Bir Fotoğrafçı Olarak Tarzınızı Bulma Yolculuğu

Bir fotoğrafçı olarak tarzınızı bulmakta zorlanıyor musunuz? Fotoğraf öğretirken, tarzınızın ne olması gerektiğini nasıl bilebilirsiniz sorusu sıklıkla sorulur. Bu en kolay ve en zor soru. Nedenini açıklayayım.

Genellikle her fotoğrafçı için farklı zamanlarda ulaşılan, ekipmanınızı nasıl kullanacağınızı bildiğiniz ancak fotoğraflarınızın tam olarak nasıl görünmesi gerektiğini merak ettiğiniz bir aşama vardır. Keskin ve düzgün pozlanmış bir görüntüyü kabul etmenin ötesine geçmeye başlarsınız, bu da onun “iyi” olduğu anlamına gelir. daha fazla istiyorsun.

Tarz kişiseldir, kutuplaşır ve değişir. Ancak her şeyden önce bir fotoğrafçı olarak bu unvanı kabul etmeseniz bile bir sanatçısınız. İlk günden itibaren, farkında olmasanız bile neyi sevdiğinize dair bir fikriniz olur. Sosyal medyada gezindiğinizde veya bir sanat galerisinde dolaştığınızda, resimler görür ve beğenirsiniz veya beğenmezsiniz. Bunun ne kadar temel olduğunu birazdan göreceksiniz. Başladığınızda tarzınızı belirlemek, çoğu zaman bir sahtekarlık sendromu, hepsini fotoğraflama ve yine de yaptığımız her şeyi şekillendiren ışığı nasıl kullanacağımızı öğrenme arzusuyla ilişkilendirilir.

Fotoğrafçılığınıza uygulamanıza yardımcı olması için diğer sektörlerdeki stili düşünün. Mimari, iç tasarım, otomobil ve modadaki stilleri ve bunu kendi hayatınıza nasıl tercih ettiğinizi düşünün. Tarzınız sevdiğiniz şeyle başlar.

Bir fotoğrafçı olarak desen, resminizde parmak izi gibi taşıyan tekrar eden bir desen olarak tanımlanabilir. İyileştirmek uzun zaman alabilir ve bir fotoğrafçı olarak büyüdükçe tarzınız da zaman içinde gelişecek ve değişecektir. Tarzınızı belirlemenin başlangıcı, gerçekten neyi sevdiğinizi belirlemek ve ardından bu fikirleri işinize dahil etmektir. Zamanla, bu gördüğünüz gibi olacak.

Instagram, Facebook grupları, Flickr vb. gibi akranlarınızın medyasını nasıl tüketirseniz kullanın, göz atın. Gittikçe, bazı resimlere yönelecek ve gözünüze çarpmayan diğerlerini geçeceksiniz. Favorilerinizden bir set oluşturun.

Kamera, herkesin farklı şekilde kullandığı ve dünyayı benzersiz bir şekilde gördüğü bir araçtır. Yavaşlayın ve beğen düğmesine basmanıza neden olan fotoğrafları analiz etmeye başlayın. “Keşke bunu ben yapsaydım” diye düşündüren resimlere özellikle dikkat edin. Bu resimleri neden seviyorsun, gerçekten neden? Konu mu, belirli renkler veya tonlar mı, kompozisyon mu, kurgu mu? Bir parçadan gerçekten hoşlanıyorsanız, tıklayın ve bu fotoğrafçının çalışmalarının geri kalanını görün. Siz de fotoğraflarının çoğunu beğeniyor musunuz? Sanat eserlerini birleştiren belirli özellik nedir?

Taklit, iltifatın en doğru şeklidir derler. Ancak, bazen, bu sadece telif hakkı ihlali için ruj sürmektir. Ancak, hayran olduğunuz ve olmayı arzuladığınız diğer fotoğrafçıların çalışmalarını analiz etmeniz için size meydan okuyorum. İşleriyle ilgili neyi sevdiğinizi öğrenin ve sonra bunu birkaç kişi için yapın. Desen konseptlerini çekin ve kendi güzelliğinizi yaratacağınız kil oluşturmak için bunları bir araya getirin.

Bir doğa fotoğrafçısı olarak, gerçekten dış mekana yöneliyorum. İlhamınızı hangi türün beslediğini bilmek, ne çekmeniz gerektiğini daraltmanıza yardımcı olur. Çoğu fotoğrafçı için olduğu gibi benim için de yaptığımız işin anahtarı olduğu için ışık önemli bir rol oynuyor.

Gündoğumu ışığını seviyorum. Her şeyin sakin olduğu ve soğuk sislerin göller ve çayırlar üzerinde yükseldiği dağlarda sonbahar gibisi yoktur. Çoğu insan uykudadır ve vahşi yaşam cesurdur. Ağaçlar renkli alevlerdir. Büyük, seksi renkleri seviyorum. Dağlar vadileri ve gölleri korur, böylece güneş onlara tırmanmak için daha çok çalışmak zorunda kalır. Güneş yavaş yavaş yükselirken, ışık sonunda bir bardağın doldurulması gibi dağların kenarından dışarı taşar. Kelimenin tam anlamıyla manzaranın üzerine dökülüyor. Ne zaman böyle bir ışık görsem, Instagram’da gezinip başka sanat dallarında fark etsem de, beyefendilerin resimlerinde görsem de, tarlada tek başıma parıldayarak da olsam, en sevdiğim şeyin bu olduğunu biliyorum. Bunların en iyisine alpenglow denir. Bu pembe altın optik fenomen bir dağın tepesine çarptığında nefesimi kesiyor. O ışığı görmek için seve seve erken kalkar ve saatlerce araba kullanırdım.

Hayatında ne istiyorsun? Hangi konu, ışık veya nadir fenomen yolunuzdan çıkabilir? Oradan başlayın, kalbinizin şarkı söylemesini sağlayan şeyle başlayın. Sonra, o anda olduğunuzda, kamerayı bir araç olarak hatırlayın. Başkalarının çalışmaları hakkında en çok sevdiğiniz kavramları hatırlayın. Bu temeli kullanarak görüntünüzü parça parça oluşturun.

Doğa fotoğrafçılığı ile, aklımda bir manzara veya vahşi yaşam planıyla sahada olduğumu hayal edebilirsiniz. Mümkünse, gökyüzünde yeterince bulutlu bir gün de ilgimi çekecek şekilde seçerdim. Taze, eğimli gün doğumu ışığı bana gerçekten sıcak, canlı bir ışıltı veriyor. Sadece onu almam gerekiyor. Yeterince parlak bir günse gün batımını da kabul edeceğim, bulutlu değil. İster doğal manzara ister vahşi yaşam olsun, bu ışığı gerçekten göstermek için nesnemle ilişkili olarak güneşin nerede olduğunun farkındayım. Güneşi görmeyi seviyorum ve doğal lens parlamasına aldırmıyorum. Bundan sonra, konumu bulmaya ve çevredeki alanı analiz etmeye başlıyorum. Katmanlı kompozisyonları tercih ederim, bu yüzden site izin verdiğinde ilgiyi artırmaya yardımcı olacak ön plan nesneleri ararım. Benim için çok alçak bir bakış açısı tercih ediliyor, bu yüzden genellikle ya oturuyorum ya da yerde düz oturuyorum. Tarzımda, bu görünüm ve histe çok sayıda dikey kompozisyon oluşturuyorum. Yakın ve çok belirgin bir giriş, merkezde bir konu ve destekleyici ama çok meşgul olmayan bir arka plan istiyorum. Bu formülü hem manzara hem de manzara panoramaları için de kullanabilirim.

Daha sonra bilgisayarımda dijital karanlık odada çalışmaya başlıyor. Kontrast oluşturmak, atlatmak ve yakmak ve görüntümü sahada gördüğüm gibi göstermeye çalışmak için renk düzeltmesi oluşturmak için eğrilerimi sürüklerim. Doğayı tercih ediyorum ama biraz daha pop, kontrast ve derin karanlık, izleyicinin hissettiklerimi hissetmesine yardımcı olmak için canlılıkla birleşiyor. Kendi çalışmanızda, görüntünüzü tatmin etmek için ne gerekiyorsa, birkaç ön ayar, siyah beyaz geçişler ve renk bindirmeleri tercih edebilirsiniz. Nasıl çekim yapılacağı ve işleme sonrası için bir formül oluşturun. Bu işlemleri tekrarlayın ve gurur duyacağınız bir işletme portföyü oluşturacaksınız. Sadece sevdiğiniz işi yaparak ve tercihinizi işinize uygulayarak tarzınız ortaya çıkacaktır.

Her şey kendinize belirli görüntüleri neyi ve neden sevdiğinizi sormanız ve ardından bunu kendi işinize bilinçli olarak uygulamanız ile başladı. Bu, fotoğrafçılığınızı standartlaştırma yolunda başlar. Zamanla bu birleşme onları birbirine bağlayan imza olacaktır. Bir gün birisi fotoğraflarına bakacak ve “Keşke bunu yapabilseydim” diyecek.

Leave a Comment