Fotoğrafçılıkta yeni başlayan birinin hatası bir kariyer sürebilir

Fotoğraf kariyerim boyunca muhtemelen birçok hata yaptım, ancak bunlardan biri bugün hala beni etkiliyor. Soru şu ki, yapıyor musunuz ve yaparsanız, değiştirmek için herhangi bir şey yapmanız gerekiyor mu?

Bir tür seçip hayatlarının geri kalanında başka hiçbir şey yapmayan fotoğrafçılar var. Bu adamları seviyorum ve hangi tür olursa olsunlar gerçekten havalı olma olasılıklarının en yüksek olduğunu düşünüyorum, ama ben onlardan biri değilim. Makro fotoğrafçılık için yoğun bir merakla bir fotoğraf makinesiyle yolculuğuma başladım, ancak bulabildiğim her fotoğraf türünü denemek çok uzun sürmedi. Aslında, fotoğraf makinesine sahip olduğum ilk iki yılda makro, vahşi yaşam, manzara, astronomi, portre, moda, evcil hayvanlar, ürünler, spor ve sanırım hatırlayamadığım daha pek çok şey denedim.

Bir fotoğrafçının kariyerinin ilk aşamalarında (ve bununla bir iş olarak fotoğraf çekmek yerine fotoğraf çekmeyi kastediyorum), mümkün olduğu kadar çok deneme yapmak çok önemlidir. Pek çok şeyde olduğu gibi, bir zanaat veya hobinin dışarıdan görünümü genellikle içerideki deneyimden oldukça farklıdır. Bu, portreye bayıldığınızı ve bu tür portreler yaratmak istediğinizi düşünebileceğiniz anlamına gelir, ancak daha sonra bir konuyla yüz yüze olduğunuzda ve onu yönettiğinizde, belki de sihrin bir kısmı dağılır. Bu nedenle, ilk kamerasını yeni satın alan ve tavsiye almak için bana mesaj atan insanlara her zaman her şeyi denemeyi önereceğim; Farklı türlerden tekniklere.

Ancak, bir acemi yere düştüğünde ve ne yaptığını ve zevk almadığını hissettiğinde, bir sonraki adım nedir? Bir fotoğrafçı olarak kazanımları ve yeteneğin keyfini en üst düzeye çıkarmak için nasıl bir yol izlenmelidir? Hata yaptığımı düşündüğüm yer burası. Her türü olabildiğince sık denemeye devam ettim ve dürüst olmak gerekirse, hala çok çeşitli çekimler üzerinde çalışıyorum; Fotoğraf çekmeyi seviyorum ve kısıtlanmak istemiyorum. Ancak, harika bir fotoğrafçı olmak isteyen biri olarak (bitirmediğim ve muhtemelen asla yapamayacağım bir uğraş) daha fazla rehberliğe ihtiyacım vardı. Daha hızlı gelişmek için, herhangi bir şeyi ve her şeyi fotoğraflamak yerine ısrarla bir ya da iki tür fotoğrafçılık pratiği yapmam gerekiyordu.

Kariyerimde gerçekten tek bir türe odaklandığım ve sonuçların önemli olduğu birkaç kez oldu. İlk örnek portrelerle, ikincisi makroyla ve üçüncüsü (diğerleriyle yakından ilişkili olan) saatlerin fotoğrafik nişleriyle ilgiliydi. Bir fotoğrafçı olarak geçirdiğim zamandan çok sonra, görmek istediğim ve her gün onlara saatlerce bakarak harcayacağım resimlerin resim olduğunu keşfettim. Fotoğrafçılıktaki asıl amacım bu değildi, ama hızla bir saplantı haline geldiler ve bu kelimeyi hafife almıyorum. Yıllardır her gün “Günün Resmi”ni seçip yayınladım. Pinterest panosunda burada bulabileceğiniz yaklaşık 1000 tane var. Gerçekten portreye bakmaya doyamadım ve olabildiğince çok fotoğraf çekiyordum.

İkincisi daha az takıntılı ve daha dürtüseldi. Böceklerin fotoğraflarını çekmek için doğada dolaşmayı severdim ve ilginç konuların az ve çok nadir olduğu bir ülkede yaşamama rağmen, çoğu gün en azından fotoğrafçı olarak ilk birkaç yılımı geçirdim! Arıların, kuşların, yaban arılarının, böceklerin ve ara sıra İngiliz örümceğinin resimleriyle dolu bir sabit diskim var. Ancak yukarıda gördüğünüz gibi Asya Dev Mantis’i satın aldım ve neredeyse 2 yıldır benimle!

Üçüncüsü, makro ve portre markalamayı birleştiren fotoğrafçılığı izlemek. Saatlere olan kalıcı bir sevgiden ve onları horoloji hakkında sevdiğim şeyleri gösterecek şekilde yakalama arzusundan doğdum. Zanaatkarlık, malzemeler, incelikler vb. Ancak, bu neden önemlidir? Eh, bu tünel görüşü vakalarında olduğumdan daha iyi olmadım, daha yüksek bir çekim seviyesine ulaşamadım ve daha fazla tutarlılık elde etmedim. Oryantasyon ve odaklanma, kazanımları büyük ölçüde artırdı ve bu bilgi tanımlanmalı ve kullanılmalıydı.

Bir edebi türe hakim olmak için, fotoğrafçının onu sürekli takip etmesi ve her adımda gelişmeye çalışması gerekir. Geliştirmeye hevesli olsam da, çekmek istediğim çeşitli çekimler, türde harika olma nihai hedefinden uzaklaştı. İlk başladığımda hedeflerim göz önüne alındığında, bu bir hataydı. Yine de kendimi şımartabilirdim, ancak daha fazla disipline ihtiyacım vardı ve zamanımın büyük çoğunluğunu bir türde (ya da aynı anda, ikisinde) geçirdim. Ancak, fotoğrafçılığın son on yılına dönüp baktığımda, herhangi bir şeyi değiştirebilir miydim?

Bu soru hakkında çok düşündüm – muhtemelen çok – ve yapacağımdan emin değilim. Belli bir türde daha fazla yön ve disiplinin beni her türlü daha iyi bir fotoğrafçı yapacağından şüphem yok, ama ne pahasına? Fotoğrafa olan aşkım, zanaatın çeşitliliği ile ilgili ve bu yüzden nadiren sıkıldım. Büyüklüğe çok daha yakın olacağımın ya da geliştirdiğim alanların değerli sonuçlar doğuracağının garantisi de yok; Daha fazla para, daha fazla başarı vb. Ancak, gidilmemiş bir yol ve merak etmekten kendimi alamadığım bir yol.

İşinizi tek bir türe mi daralttınız? Senin için ödüyor mu? Yoksa yönünüzü disipline etmediğiniz için pişman mısınız? Deneyimlerinizi aşağıdaki yorumlar bölümünde paylaşın.

Luis Quintero’nun Pexels aracılığıyla hazırladığı özel resim

Leave a Comment